歌唱試験を検討している方、あるいは先生から ABRSM グレードに向けて取り組むことを聞いた方は、たくさんの疑問をお持ちかもしれません。ABRSM とは正確には何か？ 現在の試験の選択肢は何か？ 各グレードには何が含まれ、そして ディスティンクションを達成するには何が必要なのか？ このガイドは、こうした最もよくある疑問に答えようとするものです——今日 ABRSM の歌唱試験がどのように行われているかに注目しながら。新しいオンラインの パフォーマンス・グレード の選択肢を含めて——COVID のロックダウンの年に開かれ、今も世界中で利用できます。

ABRSM とは？

ABRSM は、次の略です—— 英国王立音楽検定協会（Associated Board of the Royal Schools of Music）。それは英国で最も権威ある音楽試験機関で、1889年に設立され、英国を代表する四つの音楽院——王立音楽アカデミー、王立音楽大学、王立ノーザン音楽大学、そして王立スコットランド音楽院——によって承認されています。

ABRSM は世界９０か国以上でグレード制の音楽試験を実施しており、最も国際的に認められた音楽資格制度の一つです。歌唱の ABRSM グレード８証書は、世界中の大学、音楽院、雇用主、そして芸術団体に尊重されています。多くの大学——とりわけ英国では——入学要件において、ABRSM のグレード６、７、または８を一つの A レベルの代わりとして認めています。

ABRSM の歌唱グレード——概観

ABRSM の歌唱試験は 八つのグレード, progressing from Grade 1 (beginner) to Grade 8 (advanced). Above Grade 8, ABRSM also awards performance diplomas (ARSM, LRSM, FRSM) for professional-level singers — though these are separate qualifications beyond the graded system.

現在の ABRSM 歌唱試験、二つの選択肢

今日、歌唱の受験者は 二つの ABRSM 試験形式から選ぶことができ、どちらも同じ、認められた資格につながります：

(1) 歌唱——実技グレード：伝統的な、対面の試験。公式の ABRSM 試験会場で対面で行われます。

(2) 歌唱——パフォーマンス・グレード：より新しいオンラインのデジタル試験。COVID のロックダウンの年に導入され、受験者が提出する動画のみで評価されます。

どちらの選択肢も、国際的に認められた同じ資格と証書に至ります。両者の選択は、形式、重視したい点、そして受験者個人の事情によります。以下で、それぞれの選択肢を詳しく説明します。

歌唱——実技グレード（対面試験）

実技グレードは伝統的な ABRSM 歌唱試験で、公式の試験会場で対面で行われ、グレード１からグレード８まで受けられます。演奏を含む、総合的な音楽の知識と技能に焦点を当てます。試験で、受験者は次を演奏します：

• 伴奏付きの歌 三曲
• 無伴奏の伝統的な歌 一曲
• 初見視唱 の課題
• 聴音 の課題

歌唱——実技グレードの採点方式： 試験は １５０点満点 で採点され、その配分は次のとおりです：

結果の区分： 合格 は１００点が必要、 メリット は１２０点、そして ディスティンクション は１３０点以上です。試験全体に合格するには、各セクションでの合格が必要です。

歌唱——パフォーマンス・グレード（オンラインのデジタル試験）

パフォーマンス・グレードは ABRSM のより新しいオンライン試験形式で、受験者が物理的な会場へ移動せずに試験を受けられるよう、COVID のロックダウンの時期に導入されました。今日も世界中で利用できます。 重要なことに、パフォーマンス・グレードで得られる資格と証書は、実技グレードで得られるものと同等の位置づけです ——同じ、国際的に認められた ABRSM の結果です。

パフォーマンス・グレードは、 動画の録画から評価されます ——受験者が提出するものです。それは演奏に強く焦点を当てます——伝達、解釈、表現、そして演奏全体に。この形式には音階も、初見視唱も、聴音課題もありません。試験で、受験者は 四曲のプログラム を、一続きの演奏で提示します：

• グレード１〜５： 三つのレパートリー・リスト（A、B、C）のそれぞれから、少なくとも一曲。
• グレード６〜８： 五つのレパートリー・リスト（A、B、C、D、E）のうち任意の三つから、少なくとも一曲ずつ。
• 四曲目 は、どのグレードでも、公式のレパートリー・リストから選んでも、あるいは 自由選択の伴奏付きの歌でもかまいません.
• 曲はどんな順序で演奏してもかまいません。

パフォーマンス・グレードの便利さ： このオンラインのデジタル形式の大きな利点の一つは、それが オンデマンドで利用できることです。受験者は準備ができたと感じたとき、いつでも登録できます。登録すると、歌唱の動画は ２８日以内に提出しなければなりません。動画は 一続きのテイクで録画 しなければなりません——編集は許されず、四曲すべてを一度に録画する必要があります（一曲録画して止め、あとで別の曲を録画することは認められません）。ピアノ伴奏は、受験者が合わせて歌えるよう、事前録音してもかまいません。

歌唱——パフォーマンス・グレードの採点方式： 試験は １５０点満点 で採点され、その配分は次のとおりです：

結果の区分： パフォーマンス・グレードの結果の区分は、実技グレードと同じです—— 合格 は１００〜１１９、 メリット は１２０〜１２９、 ディスティンクション は１３０〜１５０。実技グレードと異なり、各項目での合格は全体の合格に 必須では ありません——五つの項目すべての合計点が結果を決めます。

二つのレパートリーの流れ——クラシックオペラ ＆ ミュージカルシアター歌唱

歌唱のシラバスの中で、ABRSM はさらにレパートリーを二つの異なる流れに分け、受験者が自分の声と関心に本当に合った歌唱の様式を選べるようにしています：

クラシックオペラ（クラシックの声のための歌唱）： 受験者は、次の言語の歌を含むクラシックのレパートリーを歌います—— 外国語 ——イタリア語、ドイツ語、フランス語、ラテン語など。これらは、偉大なクラシックの作曲家——J・S・バッハ、モーツァルト、シューベルト、その他多く——から選ばれた芸術歌曲やオペラの作品です。この流れは、クラシックの伝統の深さと洗練に惹かれる生徒に理想的です。

ミュージカルシアター歌唱： 受験者は、レパートリーをすべて 英語で歌います——ミュージカルシアターの名曲から選ばれます。曲には、次のような選曲が含まれます—— “Wishing You Were Somehow Here Again” ​ The Phantom of the Opera、または “Over the Rainbow” ​ The Wizard of Oz。この流れは、声と芸術的な関心が現代のミュージカルシアターの伝統にある生徒に適しています——外国語を歌う必要はありません。

どちらの道も、同じ完全な ABRSM 歌唱資格を持ち、ジン・ロー先生は同じ思慮深い心づかいで、それぞれを通して生徒を導きます——声の持つ特有の性格と、気質の自然な傾きに耳を澄まし、一人ひとりが、歌い手として本当の自分に最もふさわしい流れにたどり着けるよう助けます。

ジン・ロー先生のスタジオでは、生徒たちが ABRSM グレード８の両方の流れでディスティンクションを収めてきました。 クラシックオペラ の流れでは、彼女の グレード８ 生徒の一人が ディスティンクション を獲得し、さらに次のものとして認められました—— ハイスコアラー ——その暦年において全国でも最高位に入る試験結果に贈られる称号です。 ミュージカルシアター歌唱 の流れでは、彼女の 女性と男性 の両方のグレード８の生徒が同じく ディスティンクション を収めています——それは、大きく異なる声の種類にわたって、同じ深さと洗練をもって教える彼女の力を映し出す結果です。

声を超えて——考え抜かれた舞台演出の芸術

歌の世界では——そしてとりわけミュージカルシアター歌唱の流れでは——ディスティンクションが声だけで得られることは、めったにありません。審査員は、最初のフレーズから、歌い手の姿勢、存在感、頭と肩の構え、フレーズを息づかせる静けさ、そして演者が舞台を占める静かな威厳を観察します。

ここで、ジン・ロー先生の指導のもう一つの側面が、生徒たちにとって際立った強みになります。彼女の 国際的に受賞歴のあるヴォーカル教育者 —— ４０以上の国際教師賞という肩書きにとどまらず、ジン・ロー先生はまた、 国際的に受賞歴のあるクリエイティブ・アーティスト、そして およそ六年の正式なバレエ訓練を受けた、クラシックの訓練を積んだバレリーナでもあります。レッスンの時間の中で、彼女はこの稀な二重の専門性を引き出し、歌唱の生徒を、声の技術だけでなく、考え抜かれた 舞台演出 の芸術においても導きます——静けさの優雅さ、動きの気品、そして演者が聴衆の前で自らを運ぶ自信です。

とりわけミュージカルシアター歌唱の試験に備える生徒のために、ジン・ロー先生はバレエ訓練の要素を歌唱のレッスンに織り込みます——姿勢、首と肩のライン、マイクへ向かい戻る考え抜かれた歩み、手の構えを導きながら。声は聴かれます。しかし歌い手はまた、 見られるのです。ジン・ロー先生は、声の技術そのものに注ぐのと同じ深い心づかいで、生徒をその両方に備えさせます。

グレード５理論の要件

ABRSM 試験の、生徒や保護者をしばしば驚かせる点があります： ABRSM は、実技またはパフォーマンスのグレード６、７、８に進む前に、グレード５音楽理論に合格することを受験者に求めます ——どの楽器でも、声でも。この規則は、ピアノやヴァイオリン、その他どの楽器とも同じく、歌唱にも適用されます。

これは、グレード６以上の歌唱を目指す生徒は、ABRSM 音楽理論グレード５も学び、合格しなければならないことを意味します。この要件は、障害であるどころか、真に有益です——確かな音楽理論の知識を持つ生徒は、自分のレパートリーをより深く理解し、歌唱を直接高める、より広い音楽的知性を育てます。

ここで、ジン・ロー先生の際立った資質の一つが、とりわけ価値を持ちます。 ほとんどの歌唱教師は歌唱だけを教えます ——生徒がグレード５理論の要件に達すると、家庭は別の音楽理論の教師を探さなければなりません。しかしジン・ロー先生は、 プロの万能音楽家であり、マルチ奏者であり、数少ない歌唱教師の一人として また 音楽理論を教え、歌唱の生徒を ABRSM 音楽理論試験に向けて直接準備します——歌唱の歩みと理論の歩みが、同じ思慮深い手によって導かれる、珍しい連続性です。

結果がそれ自体を物語ります。彼女の歌唱の生徒たちは、 ABRSM 音楽理論グレード４で満点（７５／７５）、そして ABRSM グレード５理論でハイ・ディスティンクション——７５点満点中７３点、ほぼ満点——を収めてきました。.

専門的な準備は、結果に違いをもたらすのか？

ジン・ロー先生の歌唱の生徒たちの、二十七年にわたる指導からの証拠は明白です——はい、大きな違いをもたらします。 ディスティンクション を収める生徒たちは、三つの資質を共有する傾向があります——確かな技術的な声の土台、自分の声に本当に合う、よく考えられたレパートリーの選択、そして単に音符を覚えるだけにとどまらない、音楽の深い理解です。

これらの資質は、歌を学ぶだけでは育ちません。それらは、現在の ABRSM 制度を詳しく理解する教師——実技グレードもパフォーマンス・グレードも、クラシックオペラもミュージカルシアターの流れも——を必要とし、声が正しく働くよう、ディスティンクションの水準で審査員が求める質と表現力をもって、声の技術に真の専門性をもたらす教師を必要とします。

ジン・ロー先生は、 国際的に受賞歴のあるヴォーカル教育者 —— ４０以上の国際教師賞 であり、２７年のプロの指導歴を持ちます。音楽の資格にとどまらず、彼女は 国際的に受賞歴のあるクリエイティブ・アーティスト、 正式な訓練を積んだバレリーナ ——およそ六年のクラシック・バレエの訓練を受け——であり、そして、ほとんどの歌唱教師とはまったく異なり、 教育心理学（英国）の資格を持つ数少ない音楽教育者の一人でもあり、その分野のすべての課題で １００％の成績 を収めました。 生徒が実際にどう学ぶかについてのこの実践的な理解をもって、ジン・ロー先生は一人ひとりの生徒の特有の学び方を見つめ、その人が最もよく受け取れる仕方へと、静かに自分の指導法を合わせていきます——それが、彼女の生徒が一貫して秀でる、最も静かな理由の一つです。彼女の歌唱の生徒たちは、歌唱コンクールで国際的なゴールド賞も収めてきました——それは生まれ持った才能だけでなく、複数の国際的な授与機関に認められた資格を持つ教師による、厳格で考え抜かれた準備を映す結果です。